「藝術歸藝術，政治歸政治？」
想必大家對這句話應該不大陌生，從歌手阿妹因高唱國歌，遭受中國封殺，到上個月推出《我的小清新》專輯的陳昇，將時事議題嘲諷入歌，以及最近張懸在英國演唱會上，拿國旗表態等等，這些明星也是台灣人的一份子，他們以自身的職業為榮，這群明星將自己的心聲、思考融入歌詞中，為台灣盡力。即便這些音樂人都出自不同性質的音樂領域，但只要一碰上敏感議題，就紛紛被做同樣的警告：音樂歸音樂。然而，他們仍堅持用音樂替社會繼續發聲。
今天這個城市 一樣的假裝什麼都沒有發生
而他在酷熱的八月 扔了他的工作
應該淡淡的看待 無法掌握的未來
微笑給自己一個 可以捱到明天的謊言
明天這個城市 會一樣假裝什麼也沒有發生
兩千年來不變的22K 比黃金還不值錢
總有許多的鬼臉 反覆在日子裡出現
苦笑著給自己一個 可以璀璨到明年的青春
-摘自陳昇〈我沒在那〉
藝術創作聚集成一股能量後，免不了與社會發生碰撞。就像族群間的對話，人與人的相遇，每一次激盪的火花，都是音樂人最真摯的聲音。陳昇提醒我們脫俗與入世，張懸提醒了我們主權與認同，這些聲音，再再給了我們對問題思考與反省的空間。
其實，這類對藝術創作的質疑，在世界各地都曾經、也正不斷在每個角落發生。
張鐵志：音樂是改變社會的力量
資深樂評張鐵志，從年輕時候便對搖滾樂十分著迷。搖滾樂，除了承襲藍調與爵士樂的節拍，加以對樂團器樂重新編制外，更代表一種反叛、革新的精神。因為深愛搖滾，開啟了張鐵志對音樂與社會變遷的關注。
社會運動常從音樂汲取養分，美國60年代的學生運動，便是Bob Dylan的民謠，喚醒了許多年輕學子，使得青年人開始關心黑人人權、關心反戰運動。The Beatles團員之一的John Lennon，也曾為工人階級寫了〈Walking Class Hero〉，後來更寫下不朽名曲〈Imagine〉，描繪出共產主義式的烏托邦理想世界。
現代音樂人依舊沒有停息，繼續透過音樂來表述自己的立場與聲音。U2為第三世界國家奔走、批評法國政府核子試爆，喚起各界對人權問題的重視。冰島歌手Björk表達支持少數民族與特殊自治區獨立自決的主張，並於演唱會高喊西藏獨立，引起中國政府極大不滿。而台灣音樂的轉折，發生在90年解嚴後新台語歌的崛起。我們聽見林強、伍佰唱出小人物的心聲、陳明章唱出台灣史，更有黑名單工作室的《抓狂歌》，抗議當年萬年國會，在90年代，寫下台灣最重要的音樂與社運史。
近期音樂與社會的關係更是密不可分，我們看見音樂對苗栗大埔案、反國光石化、反核能、邊緣社群等的關切，引發人們對議題的討論。其中，張鐵志表示反核可能是產生台灣最多社運歌曲的一個運動，而我們想起近期積極巡迴演唱的巴奈。
巴奈，訴說最有重量的故事
無獨有偶，兩年前巴奈曾在舞台上反對美麗灣興建，當時便有人反應：幹麻弄這些議題？為何不讓藝術的歸藝術，議題的歸議題？巴奈長期為原住民權益、反樂生、反美麗灣、廢核奔走，對她來說，這類反應也不只一次兩次了。「我要自己的過程，作一個歌手是我決定的，表達想法也是我決定的。」
巴奈曾被譽為台灣最有重量的聲音，這大概與她的成長背景、及年輕時台北的流浪歲月有所關聯，過去的載浮載沉，在有了孩子後，對人與土地有了更深體悟。她的歌聲像說故事，這也為她的音樂，埋下最沉靜的控訴力量。以一個媽媽身分，思考三十年後的台灣會是什麼樣子，三十年後的台灣，是個適合下一代生存的環境嗎？以台東人的身分，思考資源分配、土地使用權的不平等。更以人的身分，思考真正的需求與欲求。她再度選擇流浪的方式，於今年九月開始巡迴全台，為廢核而唱。
巴奈唱出非核家園，喚醒人對核能與核廢的問題意識，但要如何達到這樣的理想？現實面來說，台灣可能因為缺電，面臨諸多困境。
廢核家園？
核廢料難處理且不安全，然而，我們真能忍受能源變貴的生活嗎？
三一一後，日本以大量火力發電作為替代能源，加上大量進口天然氣，彌補電力缺口，這些花費便反映到電價上，光是民生電價，日本就比台灣貴了二點七倍以上。電費的上漲更導致產業面臨虧損、空洞化，甚至外移的局面。宣告未來國內核電廠將除役的德國，亦面臨到相同困境。歐盟國家中，德國電費相對較高，民怨已不斷四起。且以燃煤發電，依舊帶來其他環境問題。
為了低碳考量，與台灣同樣缺乏天然資源的英國，近期更在福島核災以來，首例興建新的核電廠。而屢次被國際媒體點名為核災高風險國家的台灣，在追求廢核家園、面臨諸多問題之餘，我們看見自身的節電成效，始終不如日本。如此沒有落實的廢核，莫非最後淪為一句口號？
Power to the people
「我們真的需要那麼多嗎？」巴奈反問。我們一直用超過了陽光、空氣、水、食物基本維持生命的能源來滿足自己，不停地用，卻似乎無法感到滿足。在現代化的當今，讓人越來越不像人，讓人不會思考。「我只需要一雙鞋，等到它壞，再買下一雙。」提倡廢核的同時，巴奈也反求諸己。從巴奈音樂中，我們可以感受並思考種種問題；從巴奈行動中，看見面對問題的另一種態度。
德國化學家Ernst Otto Fischer曾說：「在一個衰敗中的社會，藝術如果是真誠的，也必須反映衰敗，除非藝術想要背離職責與功能，否則藝術一定要揭示出這個世界是可變的，並且幫助改變世界。」
藝術不只是娛樂，它提供我們一個凝視的目光，藝術對現實的關切，是一股啟發與凝聚的力量。儘管處於被稱作崩壞世代的我們，仍能從中看見了時代的希望，而改變的關鍵，就在人民自身。「power to the people。」張鐵志以一首John Lennon的歌，告訴我們受到音樂啟發，也該正視自己擁有的力量。
撰稿：Birdy